DAYUMA GUAYASAMÍN

STATEMENT

Escribir sobre por qué realizo mi práctica artística cotidiana es complejo: puede ser costumbre, necesidad de expresión o una forma de preservar lo que desaparece. Desde que inicié mi trabajo he desarrollado un inventario visual que documenta objetos, espacios y escenas cotidianas que sentí urgentes de registrar antes de su transformación o desaparición. El puente de piedra, la casa antigua, la gente en sus quehaceres diarios: todos forman parte de esa memoria visual que organizo como si fueran bodegones.

Un inventario no solo recopila bienes tangibles, también recoge fragmentos sensibles del entorno. En mi caso, objetos recuperados se convierten en elementos estéticos dentro de composiciones donde orden y mirada conviven. Esta forma de inventariar es mi modo de entender el mundo, de otorgar sentido al caos sin pretender representar la realidad literalmente, sino revelando la esencia del objeto a través del color, la textura y la forma.

Con frecuencia parto de la estructura del elemento, pero en el proceso la figura se desvanece y emerge el color como lenguaje principal. En esta búsqueda actual, las plantas se han vuelto centrales: sus tramas, movimientos y capas superpuestas me permiten construir imágenes con vida propia.

En el dibujo, por primera vez me permití soltar la estructura. La línea, guiada por el inconsciente, marca el ritmo del trazo libre. El garabato surge como ejercicio de intuición, y en la acuarela esa línea se transforma en contorno efímero que luego se llena de color, dando lugar a obras con personalidad autónoma.

BIOGRAFÍA

Una vida dedicada al arte y la creación

Nacida en Quito el 13 de enero de 1959, Dayuma creció rodeada de estímulos creativos que marcarían profundamente su camino. Nieta de la escultora y pintora rusa Malvine Tcherniak y del diplomático Paul De Perón, desde pequeña estuvo expuesta al arte, la cultura y la sensibilidad visual. Hija del reconocido maestro Oswaldo Guayasamín y de Luce De Perón, encontró en su entorno familiar una escuela viva de formas, materiales y estética.

Desde temprana edad mostró una inclinación natural hacia la pintura y el dibujo. Su infancia transcurrió entre talleres, instrumentos musicales, mosaicos y colores, donde descubrió el poder transformador del arte. A los 8 años ya ganaba premios escolares de pintura, iniciando un camino que nunca abandonaría.

Su formación, lejos de seguir moldes académicos tradicionales, se nutrió de una intensa autoeducación, viajes, talleres y experiencias prácticas. Vivió y estudió en Ecuador, España y México, explorando técnicas como la pintura, el grabado, la serigrafía, la restauración, el diseño de joyas, el trabajo con textiles y la creación de objetos utilitarios. Su aprendizaje fue libre, autodidacta y profundamente conectado con la vida cotidiana.

En paralelo a su producción artística, se convirtió en gestora cultural: organizó exposiciones, fundó espacios alternativos como el “LoKal Esporadiko” y el “Lokal para la Práktika Artístika”, promovió talleres integrales para niños y participó en jornadas culturales de gran impacto. Siempre inquieta, siempre creando.

Su obra —rica en texturas, color y materia— se ha desarrollado a lo largo de más de cuatro décadas en constante evolución. Desde paisajes urbanos y escenas populares hasta collages de encaje y acuarelas sobre seda, cada pieza refleja una mirada única que fusiona lo artístico con lo utilitario. Trabaja con libertad técnica, guiada por la intuición, la exploración del material y un profundo respeto por la tradición artesanal.

Lejos del circuito tradicional del arte, ha sostenido una carrera honesta, comprometida y fiel a su visión. Ha expuesto de forma individual y colectiva, siempre con un lenguaje propio que no busca complacer tendencias sino expresar una búsqueda constante de sentido.

Después de más de 40 años de trayectoria, su práctica sigue activa y abierta al descubrimiento. Para ella, el arte no es un resultado, sino un camino: “Una forma de vivir, de observar, de transformar”. Su trabajo es testimonio de que la creatividad no necesita permisos ni fórmulas, solo la decisión de hacer del arte un modo de estar en el mundo. 

“Siempre representando lo que vivo y lo que veo al paso”.

- Dayuma Guayasamín, 2024 -

CV & TRAYECTORIA ARTÍSTICA

Distinciones:

  • 2025 – Condecoración al mérito, Parlamento Andino – Ecuador.

  • 2025 – Condecoración al mérito, Municipio de Rumiñahui - Ecuador

Trabajos de Taller

  • 2010 – El Kuarto Piso, Quito, Ecuador

  • 1997–2001 – Estampa Lokal, Quito, Ecuador

  • 1985–1989 – Lokal para la Práktica Artístika, Quito, Ecuador

  • 1983 – Instituto Nacional de Bellas Artes, México D.F., México

  • 1977 – Artes Aplicadas y Oficios Artísticos, Madrid, España

  • 1976 – Talleres Guápulo, Quito, Ecuador

  • 1975 – Taller Anticonceptual Euterpe, Quito, Ecuador

Gestión Cultural

  • 2010 – Dirección del Archivo Varea Guayasamín, ISPADE

  • 2007 – Dirección de la Galería Artes

  • 1999 – Dirección de las 2das Jornadas Culturales para la Integración y la Paz

  • 1977 – Dirección de la Galería Artes

Exposiciones Individuales

  • 2024

    • Casa Montalvo, Ambato – Ecuador

    • Centro Cultural Museo de Rumiñahui, Sangolquí – Ecuador

  • 2020 – “Mascarada”, exposición virtual en Facebook

  • 2016 – “Natura Naturata”, exposición virtual en Facebook

    • Casa de la Cultura Ecuatoriana, “Síntesis”, Ibarra – Ecuador

    • Kuarto Piso ISPADE, Quito – Ecuador

  • 2006 – “Entre Pasajes y Altares”, Museo de Bahía de Caráquez – Ecuador

  • 2005 – “Entre Pasajes y Altares”, Centro Cultural Metropolitano, Quito – Ecuador

  • 2000 – Instituto Brasilero Ecuatoriano de Cultura, Quito – Ecuador

  • 1994 – La Galería, Quito – Ecuador

    • Centro de Arte Gala, Guayaquil – Ecuador

  • 1992 – Galería Hotel Oro Verde, Quito – Ecuador

  • 1991 – “Eterno Pasajero”, Art Forum, Quito – Ecuador

  • 1989 – “La Estetika del Desobligo”, Lokal para la Práctika Artístika, Quito – Ecuador

  • 1985 – Sala de Arte Contemporáneo, Quito – Ecuador

  • 1984 – Talleres Guayasamín, Guayaquil – Ecuador

  • 1983 – “A Cuestas con el Mercadeo”, Local Esporádiko, Quito – Ecuador

  • 1981 – La Galería, Quito – Ecuador

  • 1980 –

    • Casa de la Cultura Ecuatoriana, Latacunga – Ecuador

    • Galería Artes, Quito – Ecuador

  • 1978 – Galería Artes, Quito – Ecuador

Exposiciones Colectivas

  • 2025

    • “Memoria y Ficción. Modernidad Ecuador”, Palacio de Cristal, Quito – Ecuador

    • “Bienal Internacional de Antioquia y Medellín 2025”, Medellín – Colombia

    • Exposición permanente, Museo Nacional MUNA, Quito – Ecuador

    • Exposición, Casa de la Cultura Ecuatoriana, Quito – Ecuador

  • 2024

    • Casa Montalvo, Ambato – Ecuador

    • Centro Cultural Museo de Rumiñahui, Sangolquí – Ecuador

  • 2022 – “Samay Espírit D'Amazonie Équateur”, Mairie du 8e, París – Francia

  • 2021 – “Archivas, Mujeres Accionando Museos”, Quito – Ecuador

  • 2018

    • “Zoco 2”, Arte Actual Flacso, Quito – Ecuador

    • “Doméstika”, Arte Actual Flacso, Quito – Ecuador

    • “Ordinaria”, Arte Actual Flacso, Quito – Ecuador

    • “Paisaje/Territorio. Imaginarios de la Selva”, Museo de Arte Contemporáneo, Guayaquil – Ecuador

    • “Fiesta de la Luz”, Instalación “La Gota que Derramó el Vaso”, Quitocultura, Quito – Ecuador

    • Talleres Abiertos Quito – Ecuador

  • 2017

    • Art Studio Pentasiete, Quito – Ecuador

    • Talleres Abiertos Quito – Ecuador

  • 2016 – Talleres Abiertos Quito – Ecuador

  • 2012 – “14 Artistas Plásticos”, Universidad Laica Eloy Alfaro, Manta – Ecuador

  • 2011 – “Humano”, CAC, Quito – Ecuador

  • 2010 – Semana Mayor, Centro Cultural Eugenio Espejo, Quito – Ecuador

  • 2008 – Galería Bermeo & Nouvelles Expressions, Quito – Ecuador

  • 2007

    • “Entre la Soledad y la Memoria”, Centro Cultural Artes, Quito – Ecuador

    • “Paisajes”, Centro Cultural Artes, Quito – Ecuador

    • “Arte a Dos Manos”, Palacio de Cristal, Quito – Ecuador

    • Museo Puerta de la Ciudad, Loja – Ecuador

  • 2005

    • Centro Cultural Itchimbía, Quito – Ecuador

    • Fiesta del Comercio, Banco Central, Manta – Ecuador

    • FLACSO, Quito – Ecuador

    • “Arte a Dos Manos”, Quito – Ecuador

  • 2003 – Colegio de Arquitectos, Quito – Ecuador

  • 2000 – Centro Cultural Casa Unesco, Quito – Ecuador

  • 1999 – 2das Jornadas Culturales Ecuador Iberoamericanas

  • 1998 – “25 Jornadas Culturales”, Municipalidad de Tunja – Colombia

  • 1997

    • Centro de Exposiciones Quito – Ecuador

    • Claustro de las Aguas, Bogotá – Colombia

  • 1992

    • Posada de las Artes Kigman, Quito – Ecuador

    • Galería Sketch, Quito – Ecuador

    • Colegio de Arquitectos, Quito – Ecuador

  • 1991 – Posada de las Artes Kigman, Quito – Ecuador

  • 1990 – Casa de la Cultura Ecuatoriana, Guayaquil – Ecuador

  • 1989 – Lokal para la Práctika Artístika, Quito – Ecuador

  • 1987

    • Primer Salón de Arte, Banco Central, Quito – Ecuador

    • Exposición general, Quito – Ecuador

  • 1984 – Galería Perspectiva, Guayaquil – Ecuador

  • 1982 – Salón del Pueblo, Cuenca – Ecuador

  • 1980 – Casa de la Cultura Ecuatoriana, Cotopaxi – Ecuador

  • 1977 – Casa de la Cultura Ecuatoriana, Quito – Ecuador

 

Sitios en la red:

https://www.youtube.com/watch?v=Fpfp3B-WVJo

https://www.youtube.com/watch?v=JaAydrKQ-Xw

https://www.youtube.com/watch?v=Kdv6KliUmoc

https://www.facebook.com/dayumaguayasamin/posts/1894343877524927?...id...

https://www.youtube.com/watch?v=5PINvu6w8W8