Natura Naturata: paisaje interior y técnicas mixtas
La naturaleza no siempre se representa. A veces se recrea desde lo que se siente por dentro. En la serie Natura Naturata, Dayuma Guayasamín no pinta paisajes, sino paisajes interiores. A través de técnicas mixtas —seda, óleo, tejidos antiguos, crochet— da forma a una cartografía emocional donde lo vegetal se vuelve reflejo del alma.
En este artículo exploramos esta serie desde una mirada curatorial, abordando el valor de su técnica, su simbolismo poético y su potencia como dispositivo expositivo contemporáneo.
¿Qué es Natura Naturata?
"Natura naturata" es un concepto filosófico que alude a la naturaleza ya creada, en contraposición a "natura naturans", que sería la naturaleza en acto de creación. En esta serie, Dayuma toma esta noción y la lleva al plano íntimo:
“Para mí, la naturaleza no está afuera. Está en la respiración, en las texturas que nos envuelven, en las emociones que florecen sin permiso.”
Así nacen estas obras: como exploraciones del alma vegetal que habita el cuerpo y la memoria.
¿Por qué esta serie interesa a curadores y museógrafos?
En contextos expositivos donde la materialidad sensible, la conexión emocional y la perspectiva de género son clave, esta serie ofrece múltiples capas de lectura y posibilidades curatoriales:
Activa una estética blanda (soft aesthetics) muy en diálogo con prácticas curatoriales actuales
Proporciona un discurso alternativo sobre el paisaje, centrado en lo sensorial e íntimo
Trabaja con soportes no tradicionales, ideales para vitrinas, instalaciones suspendidas o montajes táctiles
Permite una programación educativa o mediaciones centradas en el cuerpo, la memoria o la experiencia
Técnica mixta como lenguaje expandido
Dayuma trabaja con materiales que “respiran”. No hay lienzo rígido: hay seda. No hay bastidor ortodoxo: hay crochet, encaje, papel intervenido. Esta flexibilidad en el soporte permite que cada pieza tenga un movimiento interno: una textura que invita a mirar de cerca y a imaginar el gesto que la creó.
Soportes usados:
Seda pintada con pigmentos naturales
Oleos diluidos sobre tela de cortina o lino recuperado
Collage con hilos, encajes o fragmentos de manteles
Tejidos intervenidos con lápiz o carboncillo
Paisaje interior: naturaleza como espejo emocional
Estas obras no representan montañas, ríos o árboles. Representan la forma en que la naturaleza afecta a quien la habita.
Hay piezas que evocan una brisa suave.
Otras parecen contener un volcán contenido.
Algunas fluyen como ríos… pero ríos internos.
En ese sentido, Natura Naturata propone una forma alternativa de pintura de paisaje: una pintura no descriptiva, sino afectiva.
Propuesta expositiva para museos y espacios culturales
Esta serie se adapta bien a montajes que quieran romper la rigidez del cubo blanco. Algunas ideas de montaje curatorial:
Obras suspendidas como si flotaran (activando la transparencia de la seda)
Dispositivos que permitan ver la obra desde ambos lados (anverso y reverso como metáfora)
Instalaciones que combinen luz y sombra para revelar la fragilidad de las capas
Montajes en vitrinas textiles o museos de memoria
Además, puede dialogar bien con muestras sobre naturaleza, género, ecología emocional, espiritualidad o cartografías íntimas.
Pain que resuelve para curadores y gestores
Uno de los retos más comunes en la programación museográfica es salirse del paisaje tradicional sin perder poética visual.
Natura Naturata permite:
Tratar el paisaje desde un enfoque sensible e innovador
Incorporar materiales blandos, textiles o efímeros con fuerte discurso curatorial
Activar exposiciones que generen conexión emocional con el espectador
Abrir el diálogo entre arte y terapia, arte y cuerpo, arte y espiritualidad
Un enfoque desde la curaduría de género
La elección de materiales y escalas también propone una lectura de género. Las sedas y tejidos suelen ser asociados a lo doméstico, a lo femenino, a lo cuidado. Al convertirlos en obra central, Dayuma subraya una pregunta esencial:
¿Por qué el arte de gran formato en óleo tiene más prestigio que un bordado íntimo en seda?
El montaje de estas obras puede —y debe— reforzar ese mensaje: mostrando que la fragilidad también es política.
Natura Naturata no es una serie sobre naturaleza. Es una serie desde la naturaleza. Es pintura que respira, hilos que piensan, color que habla desde dentro.
Para curadores, museógrafos o gestores culturales, esta obra abre la posibilidad de hacer del paisaje algo íntimo, afectivo, radicalmente humano.
Explora las obras de Natura Naturata en el sitio oficial.
Adquiere obra original o curadurías para exposiciones temáticas sobre paisaje, textil y cuerpo.
🌐 Ver más: www.dayumaguayasamin.com
